TECNICHE DI RIPRESA FOTOGRAFICA

Ciao a tutti!
Oggi parleremo delle tecniche di ripresa fotografica, ovvero P, A/AV, S/TV e M.
Ognuna di queste lettere è attribuita alle impostazioni, che noi possiamo o no ad andare a regolare (diaframma, tempi, ISO, modalità di esposizione e profondità di campo), sulla macchina fotografica durante lo scatto.
Vi starete chiedendo cos'è la profondità di campo, bhe semplicemente è la distanza che abbiamo noi con il nostro soggetto, se stiamo molto vicino al nostro soggetto, avremo solo lui a fuoco invece se siamo molto lontano potremo avere più soggetti a fuoco.
La P sta per Programmata Automatica, ci permette solo di andare a regolare ISO, bilanciamento del bianco e la modalità di scatto. Questa modalità la si usa solamente quando non si è esperti oppure uno si vuole concentrare sull'esposizione della fotografia.
La modalità A/AV sta per priorità di DIAFRAMMA, cioè noi possiamo impostare l'apertura del diaframma a cui vogliamo lavorare e la macchina imposterà Tempi. Inoltre possiamo impostare gli ISO, l bilanciamento del bianco e la modalità di scatto. Questa modalità la si utilizza quando ci si vuole concentrare sulla profondità di campo.

f 5,6
t 1/30
ISO 400
lunghezza focale 55mm

f 3,5
t 1/125
ISO 400
lunghezza focale 18mm

Invece la modalità S/TV sta per priorità di TEMPI, cioè noi possiamo decidere i tempi a cui voglio lavorare e la macchina grazie all'esposimetro imposterà l'apertura del diaframma. Possiamo regolare anche gli ISO, bilanciamento del bianco e modalità di scatto. Questa modalità la utilizziamo quando si vuole registrare o congelare il movimento.
Quarta e Ultima modalità é M sta per Manuale, cioè noi siamo liberi di decidere Diaframma, Tempi, ISO, Bilanciamento del bianco e Modalità di scatto. Questa modalità si utilizza quando abbiamo molto tempo per dedicare nel trovare la coppia esposimetrica giusta, per avere una corretta esposizione, per esempio si utilizza in uno studio fotografico.

f 11
t 1/125
ISO 100
Lunghezza focale 85mm

f 5,6
t 1/30
ISO 100
Lunghezza focale 55mm

Nelle ultime due foto, vi assicuro che la mano si stava muovendo in entrambe, però utilizzando tempi brevi siamo riusciti a congelare il movimento.

CAPIRE LA LUCE IN FOTOGRAFIA

Ciao a tutti!
Oggi parleremo di che domande si deve porre un fotografo prima di scattare una buona fotografia, cioè:

-Che tipo di luce illumina il soggetto?

-Come la luce illumina il soggetto?

-Quanta luce arriva sul soggetto?

Alla prima domanda il fotografo si pone che tipo di luce illumina il soggetto, cioè che dominanza cromatica ha luce. Per dominanza cromatica intendiamo, se è una luce fredda, tendente al colore blu oppure se è una luce calda, tendente al rosso.

Per togliere questa dominanza si usa il Bilanciamento del Bianco, così quando la foto viene scattata non ha dominanze di colore.

f 5,0
t 1/30
ISO 800
Misurazione: parziale

La seconda domanda il fotografo può scegliere quattro modalità: Matrix o Valutativa, Media pesata al centro, Parziale e Spot.

Ognuna di queste modalità misura la luce in modo diverso. la Matrix o Valutativa, fa una media della luce di tutta la scena inquadrata.

La Media pesata al centro, misura la luce al centro della scena inquadrata, dando meno importanza allo sfondo.

La Parziale misura l'8%-10% della scena inquadrata.

La Spot misura il 2%-4% della scena inquadrata.

f 5,6
t 1/50
ISO 400
Misurazione: Spot

Abbiamo anche provato a scattare una foto controluce, misurando la luce in modalità spot dove c'era, in questo caso sul muro della scuola e poi siamo andati a scattare la foto.

f 20
t 1/30
ISO 800
Misurazione:Spot

La terza e ultima domanda ci rispondiamo guardando l'esposizione del nostro soggetto, valutando, diaframma, tempi e ISO.

Vi starete chiedendo cosa sono, giuso?

Allora il diaframma lo troviamo all'interno dell'obiettivo e regola quanta luce fare entrare nell'obiettivo. I tempi vengono regolati dall'otturatore che lo troviamo all'interno del corpo macchina e regola per quanto tempo far entrare la luce sul sensore. Gli ISO regolano la sensibilità di un sensore, cioè quando siamo in una zona con poca luce, alzeremo gli ISO e invece quando saremo in una zona con tanta luce, li abbasseremo.

Il diaframma sullo schermo LCD viene indicato con "f" e invece i tempi con "t".

POP ART

Ciao a tutti!
In questo esercizio la consegna che era di realizzare una pop art di una persona famosa a nostra scelta, simile a quella di Andy Warhol.
Per realizzarla abbiamo dovuto usare Adobe Illustrator, disponendo le immagini in una griglia suddivisa in quattro quadrati.
Io ho scelto di riprodurre Zac Efron, nel primo riquadro dovevamo ridisegnarlo usando i colori della fotografia. Invece negli altri tre, una volta copiati e incollati tutti i livelli potevamo scegliere noi quali colori assegnare alle singole parti. Per abbinare i colori al meglio, ci siamo serviti di un sito, Color Wheel.

ESERCIZIO SATURAZIONE

Ciao a tutti!

L'esercizio di oggi è sulla saturazione.

Anche in quest'esercizio abbiamo usato lo strumento Tonalità/Saturazione, variando la Saturazione che è l'intensità del colore nella fotografia. La consegna era di decidere tre fotografie, la prima fotografia dovevamo ottenere lo sfondo desaturato e il soggetto saturato, per ottenerlo abbiamo selezionato il soggetto invertito la selezione, ottenendo la selezione sullo sfondo, e desaturarlo, cioè togliere il colore.

Ho ottenuto questo:

La seconda fotografia invece dovevamo fare il contrario, cioè desaturare il soggetto e tenere saturo lo sfondo. Per ottenere ciò abbiamo selezionato il soggetto e l'abbiamo desaturato, grazie allo strumento Saturazione.

Ho ottenuto questo:

La terza e ultima fotografia dovevamo rendere il soggetto più saturo dello sfondo, ed esso doveva essere molto meno saturo rispetto l'originale ma non totalmente desaturato. Per ottenere questo, come ho fatto in precedenza, seleziono il soggetto lo saturo abbastanza, dopo inverto la selezione ottenendo selezionato lo sfondo e lo desaturo non totalmente.

Il risultato finale è questo:

COLLAGE TONALITA'

Ciao a tutti! 

Oggi vi presenterò l'ultimo lavoro che abbiamo creato con photoshop, un lavoro un po' diverso dagli altri.

La consegna dell'esercizio era di cercare 8 immagini, che si collegassero tra di loro con il colore e il soggetto. Per migliorare e tenere la stessa tonalità tra le immagini abbiamo usato la finestra Tonalità/saturazione. Con la finestra tonalità/saturazione è possibile cambiare il colore dell'intera immagine, oppure si può cambiare a un solo colore selezionandolo con il contagocce, e dopo di che si cercherà di ottenere la stessa tonalità. 

Questo è il mio lavoro

Abbiamo fatto due collage del colore che preferivamo noi, una volta fatti li abbiamo inseriti su un foglio A4 e sotto abbiamo scritto il codice del colore a cui ci siamo riferiti.

FOTO D'AUTORE

Ciao a tutti, oggi farò un post diverso da tutti gli altri. Il prof. Manfredi ogni lezione che facciamo in classe ci mostra un fotografo, per farci vedere come si può fotografare.
In questo post vi mostrerò un fotografo un po' diverso...
Questo fotografo si chiama Gregg Segal, è della California e le foto che fa lui, le idealizza per far capire le diverse culture e per fare riflettere le persone.

ISAIAH, LOS ANGELES

AGATA, SICILY

RAYIRTH, MUMBAI

Queste tre fotografie le ho prese dal suo progetto: Daily Bread.
Ho scelto questo progetto e queste fotografie, perchè mi è piaciuto come riprende i soggetti della foto e che attraverso i colori e i cibi che ci sono nelle fotografie fa capire le diverse culture.

SCANSIOGRAMMA

Ciao a tutti!
Tornati dalle vacanze, abbiamo fatto un nuovo argomento, lo scansiogramma!
Lo scansiogramma è ottenuta da un dispositivo digitale, grazie allo scanner, ma è sempre una tecnica off-camera.
Per realizzarlo bisogna mettere sul piano di vetro l'oggetto che si vuole scansionare e quando si attiva lo scanner una lampada scorrerà, verso il basso, emettendo un fascio di luce.
La luce quando colpirà l'oggetto tornerà indietro e grazie a vari specchi, il fascio di luce colpirà il sensore. Il sensore trasforma i fotoni in elettrodi, che li manderà al convertitore analogico/digitale, che converte questi elettrodi in dati numerici, a sua volta i dati verranno trasmessi al processore, che trasforma i dati numerici in pixel. l'immagine poi verrà memorizzata dalla scheda di memoria, in questo caso viene memorizzata sul computer.
Lo scansiogramma che ho creato è stato questo: